Bart Simpson ♥

Bart Simpson, de son vrai nom Bartholomew JoJo Simpson, est un des personnages principaux de la série télévisée d'animation Les Simpson et fait partie de la famille éponyme. Il est doublé par Nancy Cartwright dans la version originale, par Joëlle Guigui dans la version française et par Johanne Léveillée en français québécois. Bart est apparu pour la première fois à la télévision avec le reste de la famille dans le court métrage Good Night, le 19 avril 1987. Il a été créé par le dessinateur Matt Groening, à qui il avait été fait appel pour lancer une série de courts métrages basée sur Life in Hell, mais celui-ci a décidé de créer un nouvel ensemble de personnages. Alors que les autres personnages de la famille Simpson sont nommés d'après la famille de Groening, le nom de Bart est une anagramme du mot anglais brat, signifiant « môme ». Après avoir fait l'objet de courts métrages durant trois ans, la famille Simpson a eu droit à sa propre série sur le réseau Fox dès le 17 décembre 1989.
Âgé de dix ans, Bart est le seul garçon d'Homer et Marge, et le frère aîné de Lisa et Maggie. Les traits de caractère les plus importants de Bart sont son espièglerie, son attitude rebelle et son manque de respect envers l'autorité. Il est apparu dans d'autres médias sur le thème des Simpson, dont des jeux vidéo, un film, The Simpsons Ride, des publicités et des bandes dessinées, et a inspiré toute une gamme de produits dérivés.
Durant les deux premières saisons des Simpson (de 1989 à 1991), Bart était le personnage principal de la série, ce qui a entraîné un phénomène qui a été nommé « Bartmania ». Les tee-shirts arborant différentes phrases récurrentes de Bart sont devenus très populaires, se vendant à un million d'exemplaires par jour à leur niveau maximum. Son attitude rebelle et la fierté qu'il tire de ses sous-performances ont amené plusieurs parents et éducateurs à l'accuser d'être un mauvais modèle pour les enfants. Aux alentours de la saison 3, la série a commencé à se concentrer davantage sur la famille entière, bien que Bart soit resté l'un des personnages les plus importants de la série. Le magazine Time a répertorié Bart dans les cent personnes les plus influentes du siècle et Nancy Cartwright a remporté plusieurs récompenses pour son doublage de Bart, dont un Primetime Emmy Award en 1992 et un Annie Award en 1995.

Le kimono (着物, de kiru et mono, littéralement « chose que l'on porte sur soi ») est le vêtement traditionnel japonais. Il est souvent confondu, à tort, avec les vêtements d'entraînement des arts martiaux (keikogi, judogi, karategi). Avant l'introduction des vêtements occidentaux au Japon, le terme kimono désignait tous les types de vêtements ; de nos jours il se réfère à la robe traditionnelle japonaise, de forme T, portée essentiellement pour les grandes occasions.
Le kimono descend du kosode, un vêtement utilisé auparavant comme sous-vêtement. Il est formé de rectangles de tissus pliés et cousus, mais jamais recoupés ; il est rectiligne, tombant jusqu'aux pieds ou chevilles, suivant la formalité de l'ensemble et la personne qui le porte. Sa particularité consiste dans ses manches très longues, pouvant aller jusqu'au sol pour les kimonos des jeunes femmes (furisode). Le kimono se porte toujours côté gauche sur côté droit : d'une part cela permettait de cacher une arme (tanto), d'autre part, les morts sont habillés en croisant dans le sens inverse . Il est tenu en place par une large ceinture nouée dans le dos, appelée obi.
Un kimono neuf est particulièrement onéreux, son prix pouvant s’élever à plusieurs milliers d'euros, et le porter est particulièrement compliqué. De nos jours, le kimono est surtout connu par le biais du jour des vingt ans (seijin shiki, 成人式), où les jeunes Japonaises portent un furisode pour la photo traditionnelle. Parmi les plus chers, le furisode porté pour cette fête est souvent loué pour l'occasion. Un usage plus courant du kimono est réservé aux membres de la « très grande bourgeoisie », qui peuvent s'offrir les différents kimonos correspondant aux phases de la vie (jeunesse, âge mur, etc.) et parfois aux saisons. Cependant, ces dernières années ont vu naître un engouement pour les kimonos d'occasion ou sa version simplifiée le yukata.

Le kimono se nomme aussi gofuku (呉服, littéralement "le vêtement des Wus (呉)"), les premiers kimonos ont été largement influencés par les vêtements traditionnel des Hans, connus aujourd'hui sous le nom de hanfu (漢服, kanfuku en japonais). L'établissement d'ambassades en Chine a favorisé l'adoption par le Japon de nombreuses traditions chinoises depuis le début du V^e siècle. Cependant, c'est surtout au cours du VIII^e siècle que la mode chinoise devient populaire au Japon, notamment avec l'adoption du décolleté féminin. Au cours de la période Heian au Japon (794-1192), le kimono devient très stylisé. Puis, pendant la période Muromachi (1392-1573), le "Kosode", un kimono d'une seule pièce anciennement considéré comme un sous-vêtement, a commencé à être utilisé sans le pantalon hakama que l'on mettait par-dessus. À la période Edo (1603-1867), les manches sont devenues plus longues, spécialement pour les jeunes filles, le "Obi" est devenu plus répandu dans de nombreux style suivant les modes. Depuis lors, la forme basique du kimono, tant chez la femme que chez l'homme, n'a presque plus évolué, ceux réalisé avec talent dans des matériaux précieux sont considérés comme des oeuvres d'art.
Le Kimono, en tant que vêtement professionnel, a été maintenant remplacé par le costume occidental comme vêtement de tous les jours. Après un édit de l'empereur Meiji, les policiers, les agent des transports publics et les professeurs ont adopté la tenue occidentale. Ces vêtements ont ensuite été adoptés par l'armée et les écoles. Après le tremblement de terre de Kantō en 1923, les personnes portant des kimono ont souvent été victime de vol à la tire. L'association des fabricants de vêtement pour les femmes et les enfants (東京婦人子供服組合) a promu les vêtements occidentaux. Entre 1920 et 1930, l'habit de marin a remplacé le port du "hakama" à l'école. L'incendie de l'entrepôt de Nihonbashi à Shirokiya en 1923 est parfois considéré comme le catalyseur du déclin du port du kimono en vêtement de tous les jours (même si cela est probablement un mythe urbain). L'uniforme national, le Kokumin-fuku (国民服), un vêtement occidental, a été rendu obligatoire pour les hommes en 1940. Aujourd'hui, les japonais portent couramment des vêtement occidentaux, bien que la tradition du kimono reste ancrée dans la culture, déclinée dans sa version simplifiée très usitée, le Yukata.

Sari

Le sari (साड़ी en hindi) est un vêtement traditionnel porté par des millions de femmes indiennes dont l'origine remonterait vers 100 av. J.-C.. C'est une des rares habitudes vestimentaires à avoir été conservée par le temps. Le sari est une large bande de tissu d'environ 1 m 20 de large sur 5 à 6 m de long. Sa technique de drapé varie selon les régions, les castes, les activités, les religions, etc.
Le sari se porte sur un jupon et un corsage serré laissant le ventre nu. Il est fait d'une pièce, et il n'est habituellement porté que par les femmes mariées car c'est l'un des 6 signes du mariage en Inde.

Les Danses Arabes

La danse orientale, qui comprend de nombreuses danses folkloriques fort différentes, est plus souvent connue par le style très savant et noble dit sharqi et d'un autre plus populaire appelé baladi ou encore le saïdi, danse guerrière masculine à l'origine et reprise par les femmes, se caractérisant par l'usage de cannes et de nombreux sauts de jambes. Mais ces styles sont loin de représenter comme on le croit souvent toute la danse dite orientale et qui englobe de nombreuses danses plus ou moins locales, comme les danses berbères du Maroc ou encore les fabuleuses danses tsiganes d'Egypte, etc. Bref cette danse ancestrale semble être commune à quelques différences près à tous les peuples d'Asie, d'Afrique du Nord et aussi traditionnellement à tous le bassin méditerranéen.

La danse orientale (le terme « danse du ventre » est réducteur car en réalité tout le corps travaille) ou baladi (terme utilisé chez les canadiens-français) est une danse originaire du Moyen-Orient et des pays arabes, dansée essentiellement par des femmes, mais aussi, de plus en plus dansée par des hommes à travers le monde.
En arabe, elle est appelée Raqs al sharqi (littéralement : danse orientale) et en turc Oryantal dansı, qui a donné le terme de « danse orientale ». Elle est reconnue comme l'une des plus anciennes danses du monde, surtout dans les pays du Moyen-Orient (Liban, Égypte, Turquie, Syrie, Irak) et du Maghreb.
On pense que l'origine de cette danse remonte aux anciens rites de fertilité, associés à la fois à la religion et à l'ésotérisme. Très peu de sources valables d'informations sont accessibles sur le sujet, voilà pourquoi il existe autant de mythes autour de l'origine et de l'évolution de cette danse.
Au sens large, le terme désigne la danse orientale sous toutes les formes qu'elle connaît aujourd'hui.
Les Français ont découvert la danse orientale lorsque les soldats de Bonaparte débarquèrent pendant la campagne d'Égypte. Venant d'une société relativement puritaine, la moindre nudité leur était alors perçue comme un puissant aphrodisiaque. En voyant ces bassins de femmes se déhancher langoureusement, et ces sortes de tremblements généralisés alors que l'Église de l'époque considérait la danse comme une marque du démon - ils firent une erreur d'appréciation et assimilèrent naturellement la danse orientale à une invitation à la prostitution, même si en aucun cas, elle ne fait partie de ce milieu.

La danse orientale est traditionnellement dansée par les femmes, qui expriment par cet art leur féminité, leur vitalité, mais aussi leurs sentiments, joies et peines. Il en existe plusieurs styles, dépendant du pays d'origine, et aussi de multiples fusions émergentes. De façon générale, cette danse se caractérise par la dissociation des parties du corps (isolations) qui peuvent bouger indépendamment l'une de l'autre. Cet art compose aussi bien avec les rythmes saccadés que lents et fluides.
La pratique de la danse orientale, qui nous vient du Moyen-Orient, a fait son entrée en Europe et en Amérique dans les cabarets au milieu des années 1930 et années 1940, d'où est issu l'étincelant costume deux pièces brodé de pierres et de paillettes. Depuis ce temps, mais surtout depuis les années 1990, cette danse connait un essor fulgurant partout dans le monde.
Contrairement à ce que l'on peut penser, la danse orientale ne se limite pas à des mouvements du bassin. En effet, elle sollicite souplesse et tonicité du buste, des épaules, des bras, des mains, du bassin et du ventre. Elle permet de tonifier les cuisses, d'assouplir les articulations, de bien développer les abdominaux et d'entretenir le dos. Certains mouvements amples demandent une souplesse extrême du dos mais l'essentiel réside dans la contraction musculaire, si bien qu'on peut pratiquer cette danse à tout âge en fonction des limites de chaque danseuse ou danseur.

Mes parrains sont magiques

Mes parrains sont magiques (Tes désirs sont désordres au Québec) (The Fairly OddParents) est une série télévisée d'animation américaine en 81 épisodes de 22 minutes, créée par Butch Hartman, produit par Frederator Studios et diffusée depuis le 30 mars 2001 sur le réseau Nickelodéon aux États-Unis. Cette série a également été distribué hors des États-Unis par la compagnie d'animation canadienne Nelvana. Mes parrains sont magiques est aussi l'une des seules séries de Nickelodéon à avoir été diffusé durant une longue période, après Les Razmoket et Bob l'éponge. En France, la série est diffusée depuis 2005 sur Nickelodeon et depuis 2010 sur Télétoon. Au Québec, elle a été diffusée sur les ondes de VRAK.TV.Timmy Turner (Timothy Tiberious « Timmy » Turner) est un garçon de 10 ans habitant dans la ville de Dimmsdale, avec ses parents. Il mène une vie de misère due au fait que ses parents sont rarement à la maison et qu'il est gardé par une baby-sitter sadique de 16 ans, Vicky. Tout bascule depuis que ses parrains magiques apparaissent: Cosmo, sa femme Wanda et, plus tard sans la série, Poof, leur bébé. Timmy apprend que ceux-ci pourraient effectuer n'importe lequel de ses vœux durant une limite déterminée. Cependant, Timmy étant de nature immature pour son âge, souhaite un bon nombre de vœux qui tournent parfois bien vite au désastre, et lui, ainsi que ses parrains magiques, doivent trouver un moyen de "contrer" ses vœux.
Tout au long de la série, Timmy se fait pas mal d'ennemis. Par exemple, son professeur, Mr. Crocker (Denzel Q. Crocker), croit absolument que Timmy possède des parrains magiques et tente à plusieurs reprises de les démasquer tout en suspectant Timmy d'en posséder. Dans la série, il sait pertinemment que si un humain dévoile l'existence de ses fées, ils les perdra à jamais. Crocker est de nature mauvaise car il donne sans arrêt des mauvaises notes à tous ses élèves excepté Arthur, l'un des deux meilleurs amis, et de loin le plus intelligent, de Timmy. Jorge Von Strangler, une énorme fée aux allures d'athlète dopé, souvent comparé à Arnold Schwarzenegger, déteste personnellement Timmy et ses fées, bien qu'il demande leur aide quand il est dans les pires situations; dans la version originale du dessin-animé, Jorge Von Strangler possède un petit accent bavarois contrairement au doublage de la version française. À l'école, il est souvent maltraité par Francis, un garçon se clamant être le plus fort de l'école. Durant les premières saisons, Timmy s'est également fait un autre ennemi du même âge que le sien - Rémi Plein-Aux-As (Rémy Buxaplenty) possédant lui aussi un parrain magique, Juandissimo, amoureux de Wanda. Les Pixies, les Elfes et les Anti-fées sont également ennemis de Timmy.
Timmy est amoureux de Katie Tang (Trixie), la fille la plus belle et la plus populaire de son école, il tente à plusieurs reprises de la séduire grâce aux souhaits que lui accordent ses fées mais qui ont tous échoués. L'un des amis de Timmy se nomme Mark Chang, un extra-terrestre qu'il a sauvé lors d'une expédition sur sa planète - celui-ci déteste les bonnes choses et est amoureux de Vicky. Le super-héros de bande dessinée préféré de Timmy se nomme Mâchoire rouge (Crimson Chin) vivant à "Mâchoire Ville" et combattant le mal; dans certains épisodes, Timmy est le fidèle bras-droit de Mâchoire rouge. Timmy aime aussi un autre super-héros nommé "Crash Nebula". Un épisode a d'ailleurs entièrement été consacré à celui-ci.

Tour Eiffel

Les restaurants.La Tour Eiffel offre à ses visiteurs les tables les plus vertigineuses de Paris : au ravissement des papilles vient s’ajouter le ravissement des yeux. Avec ses différents restaurants, la Tour vous propose une gamme complète de restauration, du snack jusqu’à la haute gastronomie française.

Le 58 Tour Eiffel.

Déjeuner pique-nique ou dîner tendance ? Vivez une expérience inédite dans le nouveau restaurant situé au 1er étage : le 58 Tour Eiffel. Une cuisine à la fois simple et savoureuse dans une ambiance conviviale.

Le Jules Verne.

Le restaurant incontournable de Paris pour découvrir la gastronomie française contemporaine.
Laissez-vous surprendre par une cuisine d’exception ponctuée de saveurs inédites et de mets délicats, le tout dans un cadre design et une ambiance soignée. De quoi mettre tous vos sens en éveil pour une expérience inoubliable.

Le bar à Champagne.

Profitez d’un moment unique et original au bar à champagne situé au sommet de la tour Eiffel.
Le comptoir, niché dans la structure du monument, vous offre le choix d’une coupe de champagne rosé ou blanc, servi frais à souhait. Une touche élégante et festive qui viendra accompagner à merveille l’expérience des sensations au sommet de la Tour.
Le bar est ouvert tous les jours de 12h à 22h (coupe de 10 € à 15 €).

 

Exposition - La tour Eiffel transformée

Tour Eiffel

"Ni tout à fait la même, ni tout à fait une autre, la tour Eiffel transformée"

Du 23 mai au 4 septembre 2011

Dès son édification, la Tour est précurseur dans de nombreux domaines techniques et stylistiques. Garant de son attractivité, cet avant-gardisme a toujours été renouvelé et l’édifice s’est de tout temps accordé aux goûts et innovations de son époque.

L’exposition, avec plus de 200 illustrations et photos commentées de textes courts, permet de déambuler à travers 120 ans de vie de l’un des chefs-d’œuvre de l’architecture de la fin du XIXème siècle.

Pour tous, aujourd’hui, la Tour date de 1889, et offre le témoignage d’une époque, d’un temps révolu. Pourtant,  en 120 ans elle a été transformée et modifiée.

Que ce soit les rénovations successives des lieux d’accueil du public, des pavillons, celle des ascenseurs, les campagnes de peinture aux couleurs différentes, les améliorations techniques et de sécurité, les modifications liées à l’évolution du travail du personnel, la Tour change tout en restant la même.

C’est le sujet de l’exposition qui est présentée au public pendant tout l’été.

Un important travail de recherche iconographique permet de proposer un parcours richement illustré de photos anciennes et récentes, gravures, dessins d’architectes, souvent peu connus.

D'un graphisme résolument industriel et détournant des structures d'étals de marché, les lutrins sont répartis sur une surface totale de 400 m2 paysagée de grands bacs de bambous atteignant 2 mètres de haut.

Une terrasse dominant le Champ-de-Mars

Dans cet écrin contemporain, une terrasse de 80 places assises, permet de faire une pause dans l'exposition ou tout simplement profiter du soleil et de la Tour à 57 mètres au-dessus de Paris. Un bar de plein air, ouvert tous les jours de 10h à 22h, propose boissons et restauration légère.

Commissariat et scénographie : Agence Galiano-Simon architectes

Pato à l'orange

Pato à l'orange
Ingrédients

     1 canard
     Sal
     Poivre
     Thym
     Laurier
     Persil
     2 oranges
     2 cuillères à soupe d'huile d'olive
     2 blocs
     1 tasse de vin blanc sec
     Mandarines
     20 gr. amidon (facultatif)
     Le jus de 1 orange

Préparation

  Le canard, préparés et lavés, salés, saupoudrer de poivre et le thym, couvrez d'huile d'olive (propagation) et rempli avec des tranches de pomme et d'orange, le laurier et le persil.

  Browns de chaleur pendant 10 minutes et sont ensuite torréfiés sur feu moyen pendant 60 à 90 minutes en arrosant de vin blanc et régulièrement avec son propre jus.

  Ce rôti est jus clarifié avec du vin blanc et est liée à l'amidon (en option), ajouter le jus d'orange, râpé (en brins) d'orange, et si on le souhaite, un concentré de jus de peu de viande (ou bouillon) .