Allemagne

Je veux partager avec vous une photo que mon professeur d'allemand m'a envoyée il ya une semaine .... Il ya de nombreuses photos, mais j'ai choisi une en particulier ... Je souhaite que je pourrais être là un jour...♥

 Bon..... deux ou trois

♥♥♥♥

Car tu portes mon nom - Diam's

Comment te dire ce que j'ai sur le c.ur ?

À l'heure qu'il est je ne suis qu'une petite s.ur qui ne veut plus être baby sitter.
J'étais violente avant, j'avais dans le ventre de la ranc.ur à vendre, j'étais jamais dans les rangs.
J'étais féline et solitaire en cachette, solide et masculine de la tête aux baskets. Vu que la famille ne tenait qu'à un coup de fil, j'ai compris, j'ai pas tout dit, mais j'ai repris ma routine.
J'me suis demandé à quoi bon vivre, à quoi bon rester, j'ai chercher dans les livres un peu de paix, un peu de respect. J'ai attendu des heures près du téléphone, je croyais mon père mort mais on l'a vu sur le globe, alors, pas si facile d'être le fruit d'un fugitif,
Finirais-je par fuir moi aussi sans te donner la vie ?
Je le jure, mon enfant, tu verras le monde, et tu seras l'amour car tu porteras mon nom.
{Refrain:}
Ni le ciel, ni les étoiles ne m'éloignent de toi
Je te donnerai un père et une voix,
Je le jure, je serais là du berceau à la tombe,
Je serais le monde car tu porteras mon nom.
Adolescente, je ne me voyais pas être femme,
Les adultes étaient lâches face aux gosses de mon âge.
Toujours en quête de l'enfant parfait, les mères enquêtaient sur leurs mômes tandis que la mienne partait.
Trop souvent seule, j'ai fini par comprendre que l'argent était la fin et que sa fille était gourmande.
Alors ma mère, je l'ai aimé secrètement, maladroitement, je l'aime démesurément.
Tout cet amour qu'on a gâché, on le rattrape, mais je n'aurais jamais assez d'une vie pour lui rendre hommage.
Si je te parle de ma mère, c'est que je n'ai qu'elle, ta grand-mère est une reine,, et sa force je te lègue. Souviens toi qu'elle est ton sang, qu'elle est le pourquoi de ton cran, qu'elle était grande, et qu'il faudra qu'on lui ressemble.
Mon enfant, tu ne regretteras pas le monde, et tu connaîtras l'amour car tu porteras mon nom.
{au Refrain}
J'ai grandi, je le sais, je ne suis plus la même, mon c.ur si faible a retrouvé tous ses repères.
Je le jure, je te donnerais tout ce que j'ai reçu, mais sois sûr que je te dispenserai des blessures.
Je le jure, je t'épargnerai les peines, je serai toujours ton ciel dans la marelle.
Au fait, ton papa m'attend quelque part, des fois, je crois le voir, mais il ne te ressemble pas.
Je l'imagine père, je l'imagine mari, je l'imagine fier, je l'imagine fragile. Je nous visualise à trois dans le parc, toi sur la balançoire, puis tous les trois dans le sable.
Je m'imagine mère, je m'imagine bénie, je m'imagine fière d'avoir donné la vie.
On sera beaux, crois moi, on sera bien dans ce monde, avec le temps, on sera plein, et vous porterais mon nom.

La Musique: U2

U2 est un groupe irlandais de rock formé en 1976 à Dublin. Il est composé de Bono (Paul Hewson) au chant, The Edge (David Evans) à la guitare, au piano et au chant, Adam Clayton à la basse et Larry Mullen Junior à la batterie.

Depuis les années 1980, U2 s'est imposé sur la scène mondiale comme l'un des plus grands groupes de rock. On lui doit notamment les albums War, The Joshua Tree, Achtung Baby, zooropa et All That You Can't Leave Behind .

Sunday Bloody Sunday, New Year's Day, Pride (In the Name of Love), With Or Without You, I Still Haven't Found What I'm Looking For, Where The Streets Have No Name, Desire, One,The fly, mysterious ways, Beautiful Day , Magnificent ou Vertigo sont quelques exemples de succès planétaires du groupe.

U2 a vendu 170 millions d'albums (juin 2009) et a également remporté 22 Grammy Awards. U2 est classé numéro 22 dans la liste des 100 plus grands artistes de tous les temps du magazine Rolling Stone.

Depuis le milieu des années 1980, le groupe défend la cause des Droits de l'homme et Bono a été en lice pour le Prix Nobel de la paix en 2003 et en 2005. Il a aussi fait la promotion d'Amnesty International lors de ses concerts. Les membres du groupe deviennent d'ailleurs « ambassadeurs de conscience » de l'organisation en 2005. En décembre 2005, Bono est nommé « Personnalité de l'année 2005 » par le Time Magazine pour son combat en faveur de l'Afrique.

No Line On The Horizon est le dernier album en date de U2. Il est publié en février 2009 et marque le grand retour du groupe après plus de 5 ans d'absence.




All because of you


Lyrics Anglais:


I was born a child of grace
Nothing else about the place
Everything was ugly but your beautiful face
And it left me no illusion

I saw you in the curve of the moon
In the shadow cast across my room
You heard me in my tune
When I just heard confusion

All because of you
All because of you
All because of you
I am… I am

I like the sound of my own voice
I didn’t give anyone else a choice
An intellectual tortoise
Racing with your bullet train

Some people get squashed crossing the tracks
Some people got high rises on their backs
I’m not broke but you can see the cracks
You can make me perfect again

All because of you
All because of you
All because of you
I am… I am

I’m alive
I’m being born
I just arrived, I’m at the door
Of the place I started out from
And I want back inside

All because of you
All because of you
All because of you
I am.



Lyrics Français:

Je suis né un enfant de la grâce
Rien d'autre sur la place
Tout était laid, mais ton beau visage
Et il m'a laissé aucune illusion

Je vous ai vu dans la courbe de la lune
Dans l'ombre dans ma chambre
Vous m'avez bien entendu dans ma musique
Quand je viens d'entendre la confusion

Tout cela à cause de vous
Tout cela à cause de vous
Tout cela à cause de vous
Je suis ... Je suis

J'aime le son de ma propre voix
Je n'ai pas donner à n'importe qui d'autre choix
Une tortue intellectuelle
Racing avec votre train à grande vitesse

Certaines personnes se sont écrasés traversant les voies
Certaines personnes se dresse sur le dos
Je ne suis pas éclaté, mais vous pouvez voir les fissures
Vous pouvez me faire à nouveau parfait

Tout cela à cause de vous
Tout cela à cause de vous
Tout cela à cause de vous
Je suis ... Je suis

Je suis en vie
Je suis en train de naître
Je viens d'arriver, je suis à la porte
Sur la place, j'ai commencé à partir
Et je veux retourner à l'intérieur

Tout cela à cause de vous
Tout cela à cause de vous
Tout cela à cause de vous
Je suis.

Certaines des histoires effrayantes camping

1 - La légende de la lumière
Il raconte l'histoire d'une jeune université dans le petit matin venu dans sa chambre pour prendre une partie de ses affaires avant de retourner à aller passer la nuit avec son copain. Elle entra, mais pas allumé la lumière parce que leur partenaire était endormi. Il tournait autour de la salle plusieurs minutes dans l'obscurité à la recherche de quelques vêtements et quelques livres, est finalement sorti.
Retourné au lendemain de la police a trouvé. Prié de dire si elle a vécu là-bas et oui, le laisser aller et se trouve sur le mur écrite dans le sang les mots «Lucky qu'aucune lumière allumée." Son partenaire a été tué la nuit dernière quand elle était dans la chambre.
Cette histoire a de nombreuses variantes et a été connu plus de 40 ans aux États-Unis Le thème récurrent est répétitif et dans les collèges et les universités et vise à avertir les adolescents des dangers de ce monde que certains peuvent se produire lorsque l'écart de leurs fonctions ou de violer certaines règles. Alors, parfois, le joueur va se coucher avec son petit ami (viole une règle morale) ou une partie lorsque le lendemain est un test (ne respectent pas leurs obligations).


2 - Cimetière. Là, sur une pierre tombale avec le nom de sa veste bien-aimée a été placée la veille, il avait emprunté. Maintenant, Paul continue en traitement psychiatrique. Après avoir entendu l'histoire même est sorti dans la presse locale, le club fermé androïdes.
Le fantôme des jeunes dire que, aujourd'hui encore, l'itinérance de la région et nuits parfois pluvieux certains automobilistes de s'arrêter à la lumière de quatre façons de penser qu'ils voient une fille vêtue de soie trempé jusqu'aux os qui se trouve entre les banques et les arbres Plaza de Zamora.


3 - La légende de la mariée sans tête
Comme sais pas si il ya un asile célèbre Ciempozuelos à laquelle ils sont d'arrêter les individus de toutes les parties de l'Espagne avec toutes sortes de problèmes de santé mentale, certains d'entre eux sont vraiment dangereux. Un samedi après-midi en cours d'exécution à travers la ville la rumeur selon laquelle il avait échappé de l'asile un «fou» des plus dérangé et dangereux. Cette même nuit, un couple d'amoureux dans un village voisin et sur le point de se marier, se préparait à rentrer chez eux après une nuit de fête. A quelques miles de la maison de la voiture ont été en panne d'essence et s'est immobilisé sur l'accotement de la route. Après avoir passé un certain temps d'attente pour quelqu'un qui pourrait l'aider, sans succès, le petit ami décide de l'approche d'un bidon d'essence car il était près de la station d'essence, laissant la jeune mariée pour la prise en charge de la voiture. Il avait été deux heures, le petit ami n'était pas encore rentré et il était très nerveux quand il se met soudain à entendre une voix forte, sec et découpé le toit de la voiture, comme si vous étiez frapper. Terrifié décider de lancer la voiture et lorsque celui-ci afin détournez la tête et constate que la voiture est une personne à taper sur le toit avec une tête humaine. (Son petit ami) A partir de cette nuit-là la jeune fille tomba dans une profonde rupture nerveuse qui a échoué et a été admise à l'asile, où il demeure. Cette même nuit, quelques heures plus tard, la Guardia Civil a arrêté Ciempozuelos «fou» qu'il s'était échappé de ses mains et les vêtements complètement trempé dans le sang ...

...

La Marseillaise

La Marseillaise est un chant patriotique de la Révolution française, adopté depuis lors comme hymne national par la République française.
Écrite par Rouget de Lisle en 1792 pour l'armée du Rhin à la suite de la déclaration de guerre de la France à l'Autriche, La Marseillaise est, à l'origine, un chant de guerre révolutionnaire et un hymne à la liberté. Ses paroles consistent en une exhortation au combat pour la victoire et le salut de la révolution, et la libération des peuples de l'empire. Elle a été adoptée comme hymne national français une première fois le 14 juillet 1795, puis définitivement le 14 février 1879, hormis sous le régime de Vichy, qui lui substitue Maréchal, nous voilà !. La Marseillaise fut décrétée chant national le 14 juillet 1795 (26 messidor an III) par la Convention. Elle fut interdite sous l’Empire et la Restauration, puis remis en valeur lors des Trois Glorieuses, les 27-28-29 juillet 1830. Berlioz en élabora une orchestration qu’il dédia à Rouget de Lisle. La IIIème République en fait un hymne national le 14 février 1879 et, en 1887, une "version officielle" est adoptée. Le 14 juillet 1915, les cendres de Rouget de Lisle sont transférées aux Invalides. Le caractère d’hymne national est à nouveau affirmé dans les constitutions de 1946 et de 1958 (article 2). Sous son mandat de Président de la République française, Valéry Giscard d’Estaing a fait diminuer le tempo de la Marseillaise afin d’atteindre le rythme original. Par conséquent, la Marseillaise jouée actuellement est une adaptation de la version officielle de 1887.

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La Marseillaise
Premier couplet
Allons, enfants de la Patrie, Le jour de gloire est arrivé ! Contre nous de la tyrannie, L'étendard sanglant est levé, (bis) Entendez-vous dans les/nos campagnes Mugir ces féroces soldats ? Ils viennent jusque dans vos/nos bras Égorger vos/nos fils et vos/nos compagnes !
Refrain :
Aux armes, citoyens Formez vos bataillons Marchez, marchez ! Qu'un sang impur Abreuve nos sillons !
Aux armes, citoyens Formez vos bataillons Marchons, marchons ! Qu'un sang impur Abreuve nos sillons !
Couplet 2
Que veut cette horde d'esclaves, De traîtres, de rois conjurés ? Pour qui ces ignobles entraves, Ces fers dès longtemps préparés ? (bis) Français, pour nous, ah ! quel outrage ! Quels transports il doit exciter ! C'est nous qu'on ose méditer De rendre à l'antique esclavage !
Refrain
Couplet 3
Quoi ! des cohortes étrangères Feraient la loi dans nos foyers ! Quoi ! ces phalanges mercenaires Terrasseraient nos fiers guerriers ! (bis) Grand Dieu ! par des mains enchaînées Nos fronts sous le joug se ploieraient De vils despotes deviendraient Les maîtres de nos destinées !
Refrain
Couplet 4
Tremblez, tyrans et vous perfides L'opprobre de tous les partis, Tremblez ! vos projets parricides Vont enfin recevoir leurs prix ! (bis) Tout est soldat pour vous combattre, S'ils tombent, nos jeunes héros, La terre en produit de nouveaux, Contre vous tout prêts à se battre !
Refrain
Couplet 5
Français, en guerriers magnanimes, Portez ou retenez vos coups ! Épargnez ces tristes victimes, À regret s'armant contre nous. (bis) Mais ces despotes sanguinaires, Mais ces complices de Bouillé, Tous ces tigres qui, sans pitié, Déchirent le sein de leur mère !
Refrain
Couplet 6
Amour sacré de la Patrie, Conduis, soutiens nos bras vengeurs Liberté, Liberté chérie, Combats avec tes défenseurs ! (bis) Sous nos drapeaux que la victoire Accoure à tes mâles accents, Que tes ennemis expirants Voient ton triomphe et notre gloire !
Refrain
Couplet 7 (dit couplet des enfants)
Nous entrerons dans la carrière Quand nos aînés n'y seront plus, Nous y trouverons leur poussière Et la trace de leurs vertus (bis) Bien moins jaloux de leur survivre Que de partager leur cercueil, Nous aurons le sublime orgueil De les venger ou de les suivre (couplet pour les enfants 2eme) Enfants, que l'Honneur, la Patrie Fassent l'objet de tous nos vœux ! Ayons toujours l'âme nourrie Des feux qu'ils inspirent tous deux. (Bis) Soyons unis ! Tout est possible ; Nos vils ennemis tomberont, Alors les Français cesseront De chanter ce refrain terrible : Aux armes, citoyens ! Etc.
Refrain

Rock argentin

Rock argentin


Le rock argentin (appelé Rock nacional en Argentine), qui émerge dans les années 1950, a été l'une des influences importantes du rock en espagnol.
Sommaire



Les années 1956-70

Le rock argentin apparaît en 1956 avec Eddie Pequenino et Mr Roll y sus Rockers. Il rencontrent rapidement le succès et sont suivis par Los 5 latinos, Billy Cafaro, Johnny Tedesco, Sandro, Los Jets, Los Buhos, The Seasons, Los Walkers, Los In, Los Vip's, Los Gatos salvajes et Los Beatniks. Le premier groupe à chanter en espagnol est Los Big Rocker's en 1957 (Venga a bailar el rock). Nombre d'artistes se réunissent alors, en 1965, à La Cueva (« La grotte »), un café-concert jazz-rock de Recoleta (Buenos Aires), dont Tanguito, considéré comme l'un des véritables pionniers du rock espagnol, Sandro de América, Morris, Litto Nebbia, Pipo Lernoud, Miguel Grinberg, Luis Alberto Spinetta ou Miguel Abuelo. Ils y discutaient de musique et de philosophie, de Miles Davis ou de poésie, ainsi que de la situation mondiale, adoptant le look hippie de l'époque.

Après le coup d'Etat de 1966, la dictature réprima ces mouvements, considérés comme subversifs, et La Cueva ferma en 1967. Après La Cueva, les jeunes terminaient la nuit à La Perla del Once, érigée en site d'intérêt culturel de Buenos Aires en 1994.

Les premiers groupes argentins à rencontrer un large public furent le groupe de Litto Nebbia, Los Gatos dont la chanson La Balsa (1967), écrite avec Tanguito, fut le premier tube de rock espagnol, Manal et les Almendra de Spinetta (1967-70), . En 1968, le premier magazine de rock Pinap parut pour la première fois, et le premier label de rock argentin, Mandioca, fut fondé. En 1969 des festivals importants furent organisés : June Sunday, Festival Nacional de Música Beat, Festival Pinap et Festival de Música Joven.

Pinap disparait en 1970 mais est remplacé par le magazine Pelo toujours populaire. La même année , Pelo organise un énorme concert, le Festival BARock, premier d’une célèbre série.

En 1972, le concert d’Acusticazo inspire une vague de groupes folk acoustique comme Vivencia, Pedro y Pablo et Sui Generis avec Charly Garcia, pendant que des groupes plus violents comme Pappo's Blues, Vox Dei et Billy Bond y La Pesada del Rock and Roll deviennent aussi populaires.

Pendant les années 1970, une scène typique de rock progressif argentin apparaît, conduite par des groupes comme Crucis, El Reloj, Bubu, Pablo et Aquelarre.



La dictature de 1976-83.

Avant la fin des années 1970, le rock est devenu underground. Pipo Lernoud lance avec des amis une revue, El Expreso Imaginario, qui passe à travers le crible de la censure et fut publiée jusqu'en 1982.

Cependant, il réapparaît assez rapidement. Ainsi en 1980 un concert de Serú Girán attire plus de 60 000 personnes, chantant le slogan provocateur no se banca más (« on ne le supporte plus »).
Fito Páez

En réponse, les autorités décident de lancer leur propres concerts et médias de musique dans l’espoir de neutraliser la menace. Néanmoins dès 1982, il semble clair que leurs efforts vont échouer. Ainsi cette même année, sortent des chansons très critiques comme Tiempos Dificiles de Fito Páez, Maribel se durmió de Luis Alberto Spinetta, Sólo le pido a Dios de León Gieco et le classique Los dinosaurios de Charly García.



La transition démocratique

Avec la transition démocratique, le rock devient plus léger, avec une approche plus pop, avec des groupes comme Los Abuelos de la Nada, Los Twist, Soda Stereo et Virus.


Liste de groupes et d’artistes

Alma y Vida
Almendra
Andrés Calamaro
Attaque 77
Aquelarre
Arco Iris
Babasónicos
Bersuit Vergarabat
Billy Cafaro
Callejeros
Charly García
Divididos
Eddie Pequenino

Fito Páez
Gustavo Cerati
Johnny Tedesco
Juan Carlos Baglieto
La Portuaria
La Renga
La Zurda
Las Pelotas
Leon Gieco
Litto Nebbia
Los Abuelos de la nada
Los Bùhos
Los cinco latinos

Los Enanitos Verdes
Los Gatos
Los Gatos Salvajes
Los Jets
Los Piojos
Los Ratones Paranoicos
Los Rodriguez
Los Twist
Luis Alberto Spinetta
Manal
Pappo
Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota
Pedro y Pablo

Pescado Rabioso
Polifemo
Seru Giran
Soda Stereo
Sui Generis
Sumo (groupe)
Tanguito
Todos Tus Muertos
Violadores
Virus
Vivencia
Vox Dei

La liste des artistes argentins, comme le Rock nationale, est plus long. Ce rythme est l'un des largement développée et avec plus de fans en Argentine.


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Le Festival de Cannes

Le Festival de Cannes, fondé en 1946 sous l'égide de Jean Zay, ministre des Beaux-arts du Front populaire, et appelé jusqu’en 2002 le Festival international du film, est un festival de cinéma international se déroulant, durant douze jours, annuellement à Cannes (Alpes-Maritimes, France).

Il est devenu, au fil des années, le plus médiatisé au monde, et son influence n'a cessé de croître grâce aux médias et sponsors présents à cette occasion, notamment lors de la cérémonie d'ouverture et de la traditionnelle montée des marches : le célèbre tapis rouge et ses vingt-quatre « marches de la gloire ». Malgré ce prestige, le Festival a souvent été critiqué, et il fut à l'origine de plusieurs scandales ou controverses que relayèrent magazines et journaux, français et étrangers.

Chaque année, durant la seconde quinzaine de mai, la ville de Cannes est envahie par des cinéastes et prise d'assaut par des milliers de photographes. C'est au Palais des Festivals et des Congrès, situé sur le boulevard de la Croisette, que les principales projections ont lieu.

Parallèlement au Festival, plusieurs sections ont été créées au fil des ans. Parmi elles, on retrouve la Quinzaine, la Cinéfondation, la Semaine de la critique, Un certain regard, et surtout le Marché du film de Cannes, le premier au monde, en importance. Durant ces festivités, l'occasion est donnée aux nombreux producteurs et distributeurs présents sur place de trouver des partenaires pour le financement de leurs projets de films, ou de vendre les œuvres déjà tournées aux distributeurs et télévisions du monde entier.

Bien que faisant initialement figure de manifestation touristique et mondaine4, le Festival a été créé pour récompenser le meilleur film, le meilleur réalisateur ou le meilleur acteur et la meilleure actrice d'une compétition internationale de films. Pourtant, au fil des années, d'autres prix décernés par un jury de professionnels, d'artistes et d'intellectuels, sont apparus et sont venus se rajouter au prestige cannois, comme le Prix du Jury, le Grand Prix et surtout la Palme d'or. Aujourd'hui, la sélection officielle se veut le reflet de la production cinématographique mondiale. La compétition met généralement en exergue le cinéma d'auteur ou de recherche.

L'Église et la sélection

Il est rare que l'Église s'immisce dans le monde du cinéma et celui du Festival de Cannes. Il lui est toutefois arrivé de condamner certains films. En 1960, l'Osservatore Romano, journal du Vatican, publia sept virulents articles contre le film italien La dolce vita de Federico Fellini qui venait d'obtenir la Palme d'or. Les catholiques étaient menacés d'excommunication s'ils voyaient le film, et ce n'est qu'en 1994, quelques mois après la mort du réalisateur Federico Fellini, que l'Église leva son interdiction. En revanche, les Jésuites défendirent le film. Le Ministère de la Culture censurera des parties du film170.

En 1961, le film Viridiana de Luis Buñuel fut interdit dans son pays, l'Espagne, alors sous dictature franquiste et condamné fermement par l'Église catholique qui le jugeait blasphématoire. Cela n'empêcha pas le jury du Festival de lui décerner la Palme d'or.

Les différends entre Cannes et l'Église catholique se poursuivent de nos jours, par exemple en 2006, pour le Da Vinci Code de Ron Howard. Ce long métrage ouvrit le Festival de Cannes 2006, bien qu'il fut critiqué dans le monde religieux.
Des associations catholiques menèrent plusieurs campagnes contre ce film en détériorant par exemple les affiches publicitaires, même si le Vatican condamnait tout boycott et action contre ce long métrage : il disait qu'« il y avait plus important à faire dans le monde, que les faits du film étaient faux, et qu'il ne servait donc à rien de se défendre ».


À cause du public

Le public s'est quelquefois manifesté contre les professionnels du cinéma durant la remise des prix. En 1960, le long métrage L'Avventura, premier volet d'une trilogie aussi composée de L'Éclipse et La Nuit, de Michelangelo Antonioni reçut un accueil très froid à Cannes. Ce film fut hué par le public lors de sa projection car l'absence d'éclaircissement sur la disparition d'Anna avait été mal comprise. De plus, le public lança des tomates sur le réalisateur et l'actrice lors de la remise du prix du Jury. Une réaction plus isolée mais non moins radicale eut lieu durant le Festival de 1987. Cette année-là, le film Yeelen de Souleymane Cissé représentait le cinéma africain à Cannes — pour la première fois depuis 1946 — et remporta le prix du Jury. Lors de la remise du prix, un homme s'empara du micro et cria : « Alors, sale nègre, quel effet ça te fait d’avoir un prix ? ». Le réalisateur lui arracha le micro et lui lança au visage. Maurice Pialat, qui avait été encouragé par Souleymane Cissé lorsque le public huait son film, s'interposa. Ce fut la première fois que deux réalisateurs présents au Festival de Cannes s'unissaient contre un membre du public.
Les séances de remises de Palmes d'or ne furent pas épargnées par les réactions hostiles du public, notamment durant l'édition 1987, lorsque Maurice Pialat fut récompensé pour Sous le soleil de Satan, ou encore en 1994 lors de la remise du prix à Quentin Tarantino pour son Pulp Fiction. Les deux réalisateurs réagirent vivement : Pialat répondit au public « Si vous ne m'aimez pas, sachez que je ne vous aime pas non plus ! », et leva le poing au ciel ; Tarantino répondit par un doigt d'honneur.




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